Albin Holmqvist, director de arte afincado en Estocolmo, ha generado nuevos clips promocionales para la campaña de EF (academia internacional de idiomas).
Suculentas piezas audiovisuales en las que la sincronÃa entre el concepto, el estilismo tipográfico y el mensaje, terminan por construir una llamativa y amable pieza.
Alexander Chen, grarfista de interacción especializado en interacción musical, ha generado esta sintética, precisa y elegante animación que materializa visualmente el sonido del Cello Suite No. 1 de J.S. Bach.
Un interesante ejercicio que combina ilustración y movimiento para generar un atractivo e impactante clip duotono.
Pablo Silva nos remite una nueva versión del interesante ejercicio de animación generado por N9ve, un joven diseñador y artista multidisciplinar italiano.
‘The Alphabet 2′ es un delicioso repaso, perfectamente contextualizado y sonorizado, en el que cada letra funciona como inicial de un concepto situacional.
Kristofer Srtöm, ilustrador y animador, ha generado este potente clip para el tema ‘Dinosaurs’ del dúo londinense 16Bit.
Un cortó musical, incisivo y colorista, en el que imagen y base sonora se acompasan por completo para generar un agresivo contexto visual.
Fuente:Â ROMBO CUADRADO.
Nueva familia tipográfica desarrollada por Calango, un estudio holandés especializado en grafismo y animación.
‘Binary 2.0′ es una ingeniosa fuente formada por figuras geométricas que se combinan entre si para completar un rico compendio de posibilidades alfabéticas.
Maxime Bruneel, animador y director de arte neoyorquino, es el autor de este colorista clip para el tema ‘Jeez Louise’ de la banda norteamericana Secret Skwirl.
Una pelÃcula musical generada a partir de bellas ilustraciones en las que se combina dibujo por contorno y morfologÃa geométrica.
Fuente: ROMBO CUADRADO.
Makoto Yabuki, director de arte y animador tokiota, es el autor de esta agradable pieza audiovisual creada para el tema ‘Invisible Landscape’ de músico japonés Mergim.
Un clip monocromo y geométrico en el que las formas aparecen a “tempo” generando una interesante atmósfera sonora y visual.
Fuente: ROMBO CUADRADO
El estudio de animación barcelonés Physalia participa en Resonance, un proyecto colaborativo en el que intervienen creadores de imagen y sonido, con esta interesante pieza.
Un precioso clip generado a partir de poliedros reales, en el que la iluminación y el ritmo interno se vuelven esenciales para la armonizarse con la atmósfera sonora.
Cesar GarcÃa nos remite esta interesante y atractiva pieza infográfica ejecutada por el animador australiano Patrick Clair.
Un clip de ilustración vectroial, que combina perspectiva plana y tridimensional, en el que se  explica la naturaleza del primer virus de código abierto.